soundscapes
es una combinación de las palabras inglesas sounds (sonidos) y landscapes (paisajes) y el proyecto pretende plasmar los ritmos y planos sonoros de la música sobre la contemplación del paisaje.
Si un interlocutor imaginario me pregunta ¿qué es para tí tu proyecto?
respondo:
Combinar la memoria con la ensoñación.
Leer el eco de una poesía o dibujar la música,
escuchar el ritmo de las palabras y fotografiarlo.
Cierro los ojos y veo un paisaje enmarcado en la sala de algún museo,
imagino una música que he escuchado antes,
imagino el azar,
imagino.
Soy.
Lo que me inspira son paisajes y música de mi infancia y adolescencia; las excursiones campestres y la música de Scarlatti y compongo una serie de dípticos en paralelo a la estructura formal de las sonatas del barroco “exposición del tema y repetición”.
La técnica utilizada, doble exposición en una sola toma, incorpora al proyecto un elemento fortuito, un azar sutilmente controlado por el inconsciente, tal como los recuerdos vienen y van, sumado al azar propio de las condiciones de la naturaleza. El movimiento de la cámara entre las tomas se asemeja al del pintor o del instrumentista interpretando.